Мелани Жермен - квалифицированная театральная актриса. Она прошла трехлетнее обучение танцам, пению и актерскому мастерству в школе Stageschool в Гамбурге. Во время обучения она брала уроки у Карин Плуг, Джеймса Вуда, Евы Мертсон-Уилсон, Кена Норриса и других. Профессиональные ангажементы последовали за ревю Элвиса Пресли "Золотые воспоминания Элвиса", с которым она также участвовала в различных телевизионных постановках ("Aktuelle Schaubude"). Она также сыграла главную женскую роль в детском мюзикле "Der Regenbogenfisch" и много лет была певицей в группе "Voodoo Lounge". Помимо преподавания в Брауншвейгском университете и Крайсмузикшуле Целле, она работает внештатным преподавателем рок- и поп-музыки в Гамбурге и на различных семинарах по всей Германии. Как студийная певица она участвовала во многих различных проектах и впервые попала в чарты в 2011 году с хаус-проектом "DJ Stereodata". В настоящее время ее можно увидеть и услышать на сцене с различными биг-бэндами, ее джазовым трио "Terry Mono" или на концертах в Winterhuder Fährhaus в Гамбурге и Wintergarten-Varieté в Берлине. Как певица, она чувствует себя как дома во многих жанрах и сочетает все эти влияния в свободной импровизации и круговом движении, что сейчас также является важной темой в ее преподавательской и тренерской деятельности.

Бритта Рекс - певица, композитор, аранжировщик, импровизатор, работает преподавателем пения и руководителем хора. Она изучала немецкий язык и музыку в Университете Хильдесхайма, который окончила с первым государственным экзаменом. Она также изучала джазовое пение в Ганноверском университете музыки, драмы и медиа у Роми Камеруна, получив степень в области музыкального образования и художественной подготовки KA. Вдохновение для своей творческой работы она находила на семинарах Нормы Уинстоун, Марии Жоао, Рианнон, Габриэле Хаслер, Боба Столоффа, Роджера Триса, Питера Элдриджа и других. Она интенсивно занимается различными концепциями популярного пения, такими как Complete Vocal Technique, Estill Voice Training, посещала курсы повышения квалификации в Лихтенбергском институте прикладной вокальной физиологии и училась резонансному обучению у Томаса Ланге.

Бритта пела с большими и малыми ансамблями и ездила со своей музыкой в Южную Африку, Россию, Венгрию, Исландию и Норвегию. Она выступала с Ландъюгенд-джаз-оркестром Нидерсахсена и трубачом Аком ван Ройеном. Она является руководителем квартета Britta Rex, который представляет на сцене ее собственную музыку, а также участницей различных коллективов, таких как Ганноверский голосовой оркестр, трио VoiceSistas и играет в дуэте с гитаристом Эрвином Кюном.

С 2002 года она преподает в HMTMH, а в 2011-2020 годах занимала должность преподавателя в Любекском университете музыки по импровизации и джазовому пению. С 2015 года она организует и ведет курс "Entdeckungsreise Stimme" в Тоскане и Умбрии, Италия.

В 2021 году она выпустила свой третий альбом "On Air On Water", который она записала со своим квартетом плюс струнный квартет. В 2021 году она получила грант Gema за переложение немецкой поэзии на музыку, а еще один художественный грант от земли Нижняя Саксония позволил ей сделать студийные записи для нового проекта "Встреча с мадам Пеле" с ее собственными композициями в 2022 году.

Бендикс Амонат - певец, автор песен, продюсер и преподаватель вокала из Ганновера. В 2011 году он получил степень по джаз/рок/поп-вокалу в Ганноверском университете музыки, драмы и медиа. С тех пор он работает на фрилансе в студийных и концертных постановках, а также в качестве тренера по вокалу. Среди его клиентов - BMG, Warner Chappell, Universal Music, Apple, Sennheiser, Hannover 96 и Ehrlich Brothers, для которых он работает в качестве продюсера с 2019 года. Его музыка звучит в кино- и телефильмах, а также на стриминговых платформах. Как вокальный тренер, он преподает джаз/рок/поп-вокал с 2004 года и сочетает технику, интерпретацию и музыкальную выразительность.

Стефан Абель, родившийся в 1964 году, сначала учился играть на гитаре, а затем изучал саксофон с Романом Шваллером, Салом Нистико и Вольфгангом Энгстфельдом, среди прочих, в Джазовой школе в Мюнхене и Кельнском университете музыки.
Рано, в возрасте 19 лет, он присоединился к группе тромбониста и певца Джина "Mighty Flea" Коннерса, с которым регулярно играл более семи лет и спорадически до самой его смерти в 2010 году. В дальнейшем он продолжал играть в составах с такими опытными американскими музыкантами-легендами, как Лайонел Хэмптон, Джимми Вуд, Бенни Бейли и доктор Лонни Смит, которые с удовольствием передавали свои знания и опыт молодому европейцу.
Еще будучи студентом, он постоянно играл в составе "Charly Antolini's International Jazz Power".

Но Стефан чувствует себя как дома не только в джазе. Он не боится соприкасаться с другими стилями, особенно с соул и ритм-н-блюзом, а также с поп- и рок-музыкой. Он выступал и гастролировал с такими музыкантами, как Рэнди Кроуфорд, The Temptations, Инга Румпф, Анджела Браун и Роджер Сисеро, в группе которого он был постоянным участником более четырех лет и представлен почти на всех компакт-дисках.

"Долгое время мне было очень трудно отнести себя к категории музыкантов. Когда я путешествовал исключительно с джазовыми музыкантами в течение длительного времени, мне часто не хватало приземленности и непосредственности соула и ритм-н-блюза, но когда я был связан с этой музыкой в течение длительного времени, я иногда желал более тонких, более интимных средств выражения джаза. Сегодня меня больше не интересуют эти различия. Мне не нужно выбирать между джазом и блюзом. Я просто саксофонист и стараюсь сочетать все доступные мне средства выражения". В последнее время Стефан Абель реализует эту концепцию прежде всего в различных проектах со своим верным партнером Лутцем Краузе.
Со своим партнером Лутцем Крайенски (хаммонд, фортепиано и аранжировка), например, AFTER HOURS (CD: There I Go, feat. Roger Cicero) и SALT (CD: La Solution) и, с другой стороны, с берлинским пианистом и композитором Рольфом Цильке (CD: Rolf Zielke - Handel Jazz), в различных формациях которого он также играет на бас-кларнете и флейте.
В своем последнем, актуальном проекте "The Windmills Of Your Mind" Стефан осуществил давнюю мечту: к своему 50-летию он записал альбом исключительно с балладами. Он пригласил несколько своих любимых музыкантов в лофт в Гамбурге, чтобы в тихом уединении в течение трех дней записать несколько своих любимых песен.

Ансельм Симон учился в Ганноверском университете музыки (DML по классу джаз/рок/поп-саксофона). Музыкальная направленность его различных коллективов лежит в области джаза, блюза, соула и межхудожественных форм музыки. Он принимал участие в многочисленных радио-, CD-, теле- и театральных постановках.

В 1992, 1994, 1996 и 1998 годах он был удостоен премии Jazz-Podium Niedersachsen. В 1995 году он получил джазовую премию города Лейпцига. В 2002 году он выиграл Европейский конкурс саксофонистов Yamaha. Выступал в качестве поддержки Чарли Мариано, Херби Хэнкока, Майкла Брекера и Пэта Метени.

Его гастроли, частично организованные Гете-институтом Германии, прошли в Австрии, Венгрии, Судане, Италии, Дании, Франции, Испании, Польше, России и Англии.

Ансельм Симон работает преподавателем в музыкальной школе и академии при Гамбургской консерватории. Он также преподает на различных регулярных семинарах в Германии и является организатором Гамбургского семинара по саксофону.

Найджел Мур - "английский человек". С 1987 года живет в Германии, где работает как музыкант-фрилансер.
В 1991 году окончил Тринити-колледж Лондонского исполнительского института. С 1987 года Найджел играл с группами "65 Cadillac", "Blue-Note", "Soulutions", "Fire Cats", "James Steiner-Band", "Fat Boogie Horns", "Pink Baxter" и многими другими.

Найджел Мур - музыкант, который всегда принимает новые вызовы. Его выступления варьируются от натуральной трубы
труба до биг-бэнда, от чистых барочных концертов до музыкальных постановок, от ораторий с историческими инструментами до новой музыки.
От ораторий с историческими инструментами до новой музыки.

Кен Домбровски - тромбонист, композитор, музыкальный педагог и руководитель группы.

Он изучал джазовый тромбон в Университете музыки и театра в Гамбурге у Дэна Готтсхолла, ведущего тромбониста биг-бэнда NDR.

В рамках своего проекта SlideProjection он активно выступает как тромбонист, композитор и бэнд-лидер и представляет свои концептуальные, мультистилистические программы и композиции по всей Германии. Его группа Nordsnø Ensemble выпустила свой третий альбом "ett omaka par" в 2024 году в сотрудничестве с всемирно известным органистом Китом Даунсом и находится в обширном турне с этой программой.

Кен Домбровски преподает в Гамбургской государственной молодежной музыкальной школе в качестве преподавателя инструментов и руководителя биг-бэндов. Он также работает в Bigbandport Hamburg e.V. в качестве музыкального руководителя. Он является соучредителем инновационной концертной серии mycelium - rethinking jazz и членом правления Jazzbüro Hamburg e.V., где он отстаивает интересы джазовой сцены в Гамбурге. В настоящее время он также изучает систематическую музыковедение в Гамбургском университете.

Он регулярно помогает биг-бэнду NDR и уже работал с такими исполнителями, как Рэнди Брекер, Джефф Баллард, Билли Кобэм, Джон Бизли, Кит Даунс, Jazzkombinat Hamburg, Скотт Робинсон, Тим Хаганс, Нильс Ландгрен и Вольфганг Шлютер. Он также регулярно выступает в качестве сайдмена в различных составах и является ведущим тромбонистом Birdland Bigband.

Несмотря на то, что Кен Домбровски уходит корнями в джаз, он также имеет большой опыт игры в классической, народной и популярной музыке. Помимо тромбона, он играет на эуфониуме, бас-тромбоне и бас-трубе.

Берлинский пианист Клаус-Дитер "CD" Бандорф (*1973) известен прежде всего как разносторонний и юмористический аккомпаниатор вокальных партий в жанре джаз/поп/госпел.

За более чем двадцатилетнюю карьеру в составе вокального квартета NEW YORK VOICES (США), удостоенного премии "Грэмми", он дал более 200 концертов в Европе и Азии, в том числе на фестивале NORTH SEA JAZZ (NL), JAVA JAZZ (IND), SINGAPORE JAZZ Festival и OSLO JAZZ Festival (NO) с Иваном Линсом (BRA).

В качестве пианиста BERLIN JAZZ ORCHESTRA (D) под руководством Джиггса Уигхэма (США) он уже выступал на сцене с Манфредом Кругом, Пе Вернером, Марком Маршаллом, Питером Краусом и Томасом Квастхоффом.

С 2016 года он аккомпанирует на фортепиано выступлениям артистки кабаре CHIN MEYER и написал музыку для четырех программ (MACHT!GELD!SEXY?, LEBEN IM PLUS, CASHMAN, EROTIK DES GELDES). Он также был музыкальным руководителем шоу A TRIBUTE TO JOHNNY CASH в Wintergarten Varieté и пианистом в шоу Silverster в берлинском театре "Ренессанс".

Клаус-Дитер "CD" Бандорф много лет преподавал в Берлинской академии музыки "Hanns-Eisler", Берлинском университете искусств и Берлинском институте джаза (JIB). В качестве лектора на курсе музыкального продюсирования в Берлинском университете SRH он преподает фортепиано поп- и джазовой направленности, а также курсы игры в группе, тренировки слуха и организации проектов.

Кроме того, он регулярно работает в качестве пианиста и лектора на следующих семинарах:
NEW YORK VOICES Vocal Jazz Camp, SING JAZZ Berlin, HELLAZZ Jazzworkshops, Bayerisches Landesjugendjazzorchester BAVARIAN FIRST HERD

Ральф Кёниг изучал джаз в Ганноверском университете музыки. Он уже работал в качестве преподавателя на различных семинарах по джазу и року.

С 1990-х годов Ральф участвовал во многих записях и постановках, в том числе с Рэнди Кроуфордом - для альбома Naked and true, Deutschland Phunk!!! (D-Phunk) - сотрудничество с барабанщиком Дирком Эрхингером и клавишником Яном Хайе-Эрхингером (Jazzkantine), Дениз М'Байе, Чис Де Бург и Ронан Китинг, Culture Clan - получивший музыкальную премию Metro FM за лучший R'n'B альбом в 2004 году, The Bahama Soul Club с певицей Пэт Эпплтон и продюсером Оливером Белтцем, Хайнц Рудольф Кунце и YORK & Band - The Souljazz Experience. Среди них множество альбомов-компиляций, и он уже играл на гитаре в многочисленных музыкальных постановках в Ландесбюне Ганновера, на фестивале в соборе Гандерсхайм, в Театре Нижней Саксонии и в Hannover Concerts.

Виктор Смольский (преподает с пятницы по воскресенье)

Виктор Смольский - музыкант, продюсер, композитор, преподаватель и автор одного из самых успешных немецких DVD по обучению игре на гитаре "School of Metal".

Многочисленные гитарные журналы, такие как российский журнал "Classic Rock", немецкий "Guitar Magazin", японский журнал "Burrn!", не раз включали Виктора в двадцатку лучших гитаристов.

Он является членом жюри многочисленных международных музыкальных конкурсов, а также представителем и соразработчиком известных компаний в музыкальной индустрии, таких как YAMAHA, ENGL, SHURE, CORDIAL, Thomastik-Infeld, KSE Music и др.

Уже со своими первыми группами "Inspector" и прогметал-группой Mind Odyssey Виктор гастролировал по всей Европе и начал зарекомендовать себя как композитор и продюсер.

В 1999 году Виктор Смольски присоединился к немецкому хэви-металлическому коллективу RAGE в качестве гитариста, продюсера и композитора. Такие песни, как "Down", "Soundchaser", "War of Worlds", "Straight to Hell" (послужила саундтреком к самому успешному немецкому фильму "Der Schuh des Manitu"), "Carved in Stone", "Forever Dead", "Empty Hollow" и "Cleansed by Fire" были написаны Виктором.

Как композитор, аранжировщик и продюсер, Виктор также берется за более масштабные проекты, такие как "LMO" с симфоническим оркестром и 4 певцами, в котором он успешно сочетает хэви-метал и классическую музыку. Он также сочинил и спродюсировал все песни на диске компиляции, посвященной 20-летию Nuclear Blast.

В нескольких сольных альбомах ("Destiny", "The Heretic", "Majesty & Passion", "Guitar Force"), в которых он также неоднократно сотрудничает с симфоническими оркестрами, можно услышать и развить весь его опыт, полученный в других проектах.

В 2020 году Виктор выпустил альбом с дэт-метал супергруппой "Voodoo Gods", список участников которой напоминает список Зала славы металла.

Теперь эта успешная история продолжается с нынешней группой Смольского ALMANAC, которая расширяет уникальное звучание LMO мощным прикосновением тяжести. Мелодичный пауэр-метал в сочетании с классическим оркестром и современным звучанием делают ALMANAC абсолютным впечатлением от прослушивания.

Оливер "О.Ли" Шмидт (преподает в четверг)

О.Ли - гитарист, мультиинструменталист и продюсер. Он окончил G.I.T. и является бывшим демонстратором Marshall в Германии в составе Marshall History Band.
В настоящее время О. Ли является гитаристом и бас-гитаристом групп Die Schröders, Fee и Rauhbein.
Он был удостоен золотых и платиновых наград за многочисленные попадания в топ-10 чартов.

Девиз: "Джаз излечим".

Он является официальным изобретателем поговорки "Жизнь - не пони-ферма".

Андре Нейгенфинд - разносторонний бас-гитарист из Вольфсбурга, который чувствует себя комфортно как на контрабасе, так и на электробасе. После изучения классического контрабаса в Любеке он зарекомендовал себя как востребованный музыкант на международных сценах. В составе метал-проекта Avantasia он гастролирует по всему миру, а также выступает в качестве приглашенного бас-гитариста на таких известных фестивалях, как Leverkusener Jazztage и Jazz Baltica.
Андре особенно многогранен в джазе: от фьюжн до фри, он привносит свои творческие навыки в самые разные музыкальные контексты. Как концертный и студийный басист, он является востребованным партнером для музыкантов всех стилей и уже играл с такими артистами, как Макс Мутцке и Ули Бекерхофф.

К сожалению, Франк Итт с тяжелым сердцем вынужден был отказаться от выступления. Но мы нашли потрясающую замену и с нетерпением ждем Ларса Леманна!

ЛАРС ЛЕХМАНН

С кем работали такие артисты, как Саша, U.F.O., Бобби Кимбалл (TOTO), Дэйв Биклер (Survivor), Саймон Филлипс, Константин Веккер, Ули Джон Рот (Scorpions), Марти Фридман (Megadeth), Билл Чамплин (Chicago), Mousse T., Roachford, Sydney Youngblood, Marla Glen, Cultured Pearls, Pee Wee Ellis, Bobby Byrd, Vinnie Moore, Gus G. (Ozzy Osbourne), Mark Boals (Yngwie Malmsteen), Clyde Stubblefield (James Brown), Randy Hansen, Ilja Richter, Harpo и многие другие? Все они полагались на бас Ларса Леманна!

Начиная с середины 1990-х годов, бесчисленные гастрольные туры разностороннего исполнителя на электробасе и контрабасе прокатились по всему миру. В то же время он увековечил себя своей характерной игрой на бас-гитаре на бесчисленных студийных записях. Сегодня Ларса по-прежнему можно встретить на международных рок-, поп-, фанк- и соул-сценах или на джазовых фестивалях, а еще его можно найти с контрабасом и смычком в оркестровой яме на различных музыкальных постановках. Тот, кто проводит много времени в Интернете, также знает его как демонстратора баса, например, на YouTube-каналах BassTheWorld, Sadowsky или Warwick.

За прошедшие годы Ларс Леманн прославился и как востребованный лектор по басу. Попакадемия Баден-Вюртемберга в Мангейме, Академия современной музыки в Лондоне, Высшая школа музыки, театра и медиа в Ганновере и всемирно известный "Warwick Bass Camp" (где он преподавал вместе с такими легендами баса, как Виктор Вутэн, Стив Бейли, Альфонсо Джонсон, Бобби Вега, Стю Хэмм, Адам Нитти и Гэри Уиллис) - вот лишь некоторые из его многочисленных мест преподавания. Его семинары проходили в Дубае, Праге, Лондоне и других местах. В книге "Slap-Attack" Ларс также написал один из самых важных учебников по технике слэпа на электробасе.

В дополнение к своей музыкальной деятельности Ларс был главным редактором специализированного журнала "Bass Professor" с 1996 по 2015 год. С 2015 года он возглавляет редакцию бас-гитары в крупнейшем немецкоязычном специализированном онлайн-журнале: www.bonedo.de.

www.larslehmann.com

Барабанщик Дитер "Зиппер" Шмигелок изучал джаз, рок и поп-музыку в Университете музыки, театра и медиа в Ганновере и в коллективе барабанщиков в Нью-Йорке. В 1990-2005 годах он преподавал в Университете музыки, театра и медиа и играл в турах в Нидерландах, Венгрии, Исландии, Франции и т. д. В течение 12 лет он жил и работал в Южной Америке (Чили), где играл в турах в Чили, Аргентине, Бразилии, Перу и Боливии.

В Европе и США он работал с Мишелем Петручиани (мастерская группа в Нью-Йорке), Аструд Жилберту (бразильская певица/"Девушка из Ипанемы"), Бутси Коллинзом (басист группы Джеймса Брауна), Крисом Де Бургом, Линкольном Гойнсом (басист группы Майка Стерна), оркестром Марио Баузы (латино-джазовый биг-бенд), Хайнцем Рудольфом Кунце/Хайнером Люригом и другими.

С лета 2017 года Дитер Шмигелок снова живет в Ганновере.

Дирк Бранд (преподает в четверг, пятницу и воскресенье)

Как универсальный стилист, Дирк Бранд является желанным гостем на многих международных фестивалях ударных инструментов и работал с такими артистами, как Он уже работал с такими артистами, как Марти Фридманн (Megadeath) Чарли Мариано, Дебора Уотсон, Джефф Даунс и Джон Уэттон (Asia), Глория Гейнор, Мери Воскания, Юрген Дрюс, Гитте Хеннинг, Грегор Хильден, Кармен Небель, Флориан Зильберейзен, Саша Клаар, Гала- и шоу-группа Nightflight, Томас Блуг, Джордж Уайтхорн (Procol Harum), Джерри Донахью (Helecasters), Эл Копли (Blues Brothers), легенда блюза США Кай Дэвид, Бруно Нунес (Бразилия), с метал-группой Axxis он выступает на крупнейших метал-фестивалях мира. Такие как Wacken Open Air (BRD), Big Gun (Россия), Metalfest Pilzen (CZ), Rock in Rio (Бразилия). С бельгийским платиновым танцевальным альбомом "Milk Inc." он чувствует себя как дома на крупнейших танцевальных фестивалях. За барабанами Milk Inc. он также работал с SEAL и шведской поп-группой A-ha.

С 2015 года он гастролирует по всему миру с флагманом немецкого прогрессивного рока группой SUBSIGNAL, включая Prog Power USA и Prog Meeting в Англии!

С исключительным клавишником Делмаром Брауном (Майлз Дэвис, Стинг) он выступал на мировых поп-фестивалях по всему миру. Гастроли с Гете-институтом привели его в Израиль, Францию и Россию. Он также выступал в таких мюзиклах, как "Эвита", "Линия" и "Волосы".

Дирк Бранд также является автором книг "1000 лиц барабанных стилей", "Future Drumming", "Chartreading" и "Pocket Rhythms for Drums", опубликованных AMA Verlag, а также DVD "A Band Concept".

В качестве специалиста по продукции Roland V-Drums он объездил весь мир (Китай, Индия, Япония, Норвегия, Россия, Индонезия, Тайвань, Корея, Малайзия, Сингапур). Он также принимал участие в разработке V-Drums.

С 2019 года он тесно сотрудничает с компанией PEARL в области акустики и электроники, и его также можно встретить здесь по всему миру!

До 2012 года он преподавал в Вестфальском университете Мюнстера (Westfälische Wilhelms Universität Münster), а с 2009 года является основным руководителем курса ударных инструментов, признанного государством, в RP-Jam Berufsakademie für Musik в Гиссене.

________________________________________________________________________________________________

Эдди Филипп (проведет уроки в субботу и выступит на концерте лекторов)

Брауншвейгский барабанщик Эдди Филипп считается музыкальным хамелеоном за барабанами. Обладая впечатляющим стилистическим диапазоном, он уверенно перемещается между роком, блюзом, соулом, джазом и поп-музыкой - и именно эта многогранность делает его востребованным студийным и живым музыкантом.

Его мощный и нюансированный грув можно услышать в более чем 100 записях. Он играл и гастролировал с такими артистами, как Andy Scott's Sweet, Alex Conti, Bahama Soul Club, Clem Clempson, Inga Rumpf, Lake, Hannes Wader, Marialy Pacheco, Chris Farlowe и Stoppok - музыкальный спектр варьируется от рока до латины, джаза и автор-исполнитель.

В 2019 году он пошел по стопам легенды ударных Jon Hiseman и занял место в британской группе JCM (Hiseman, Clempson, Clarke) в туре по Англии. С 2021 года он регулярно гастролирует с Hamburg Blues Band.

Помимо работы в качестве музыканта, Эдди Филипп уже более двух десятилетий активно выступает в качестве продюсера и руководит собственной студией, где сопровождает самых разных артистов и проекты.

Его интерес к миру перкуссии зародился в 1982 году. После нескольких самостоятельных занятий в различных группах в окрестностях его родного города Фреден/Лейне, в 1987 году Хилько Шомерус оказался в "Академии перкуссии" в Ганновере под руководством Фредди Сантьяго.
В ходе нескольких учебных поездок он побывал в Западной Африке, Венесуэле, Индонезии и других местах.
Будучи востребованным студийным и концертным музыкантом, Хилко работал, в частности, со следующими исполнителями: Рэнди Кроуфорд, Куинси Джонс, DJ Bobo, Fury in the Slaughterhouse, Bootsie Collins, Fred Wesley, Phil Collins, Cultured Pearls, Roachford, Echt, Mousse T., Inga Rumpf, Roger Cicero, Max Mutzke, Guildo Horn, NDR Big Band и многие другие. .
Когда он не гастролирует, не работает в студии звукозаписи или не сочиняет музыку для фильмов (в том числе саундтрек к фильму "Монгол"), он преподает и работает лектором в различных университетах.